• Lundi est extrêmement intelligente, sophistiquée, élégante, forte, calme, ambitieuse et motivée. Elle est chargée d’affronter le pire jour de la semaine : le lundi. C’est elle qui incarne le mieux le personnage de Karen Settman. [1]
• Mardi est une jeune femme un peu ’New Age’, décontractée. [2]
• Mercredi est sportive, fougueuse, forte, sûre d’elle, un peu agressive – et elle sait se battre. [3]
• Jeudi est la rebelle de la bande. Elle ne rêve que de liberté, mais elle aime profondément ses soeurs et elle prend les commandes de l’opération. [4]
• Vendredi est une jeune femme introvertie, un petit génie de la technologie, des maths et des sciences. C’est le cerveau de l’opération. [5]
• Samedi est extravertie : elle adore faire la fête, elle est drôle, impertinente, et on voit bien qu’elle n’a jamais travaillé de sa vie. [6]
• Dimanche est douce, pratiquante et pleine de compassion. [7]

Pour les scènes impliquant plusieurs soeurs, l’équipe a eu recours à différentes techniques en fonction des plans : « L’une des premières choses que j’ai dite aux producteurs avant de commencer, c’était qu’il me faudrait beaucoup de temps », rapporte Tommy Wirkola. « Le tournage a été long, parce qu’on avait besoin de temps : il y avait les changements de maquillage, mais aussi l’aspect purement technique, il fallait s’assurer que tout fonctionne, et travailler avec un dispositif de contrôle de mouvement requiert beaucoup de minutie et est particulièrement chronophage. On a mis au point un système de tournage inédit parce qu’on a allié plusieurs méthodes : par exemple, on a greffé un visage sur un autre, on a eu recours au ’split-screen’, on a utilisé des caméras fixes et des doublures, et comme Noomi a des traits caractéristiques, on a moulé des masques à partir de son visage pour les scènes où les soeurs sont en arrière-plan, affairées sur leur ordinateur, à faire la cuisine ou du sport ».

« Je voyais Tommy avec Jose (directeur de la photographie), Bryan (effets spéciaux) et notre premier assistant réalisateur étudier les story-boards et réfléchir à la manière de dupliquer Noomi. On a en partie utilisé un dispositif de contrôle de mouvement appelé Revolver, et on l’a poussé au maximum de ses capacités. Pour ce film, on a fait des choses totalement inédites, et c’est ce qui a été le plus difficile », reconnaît Raffaella De Laurentiis.

Mark Botkin a imaginé un futur proche. Ici, il s’agit de sept vraies jumelles « plongées dans un contexte qui exacerbe la force dramaturgique du film », comme l’indique le scénariste. « Je me suis demandé ce qui pourrait se passer si on se retrouvait confiné dans un espace réduit avec six autres personnes, sans pouvoir circuler librement, ni habiter avec qui que ce soit d’autre, ni aimer la personne de son choix, ni se comporter comme on l’entend en public. Un monde n’autorisant qu’un seul enfant par famille où le Bureau du Quota d’Enfants fait appliquer la loi d’une main de fer ».
« J’adorais l’idée de ces sept femmes qui n’ont aucun secret l’une pour l’autre et qui partagent les moindres détails de leur quotidien », poursuit-il. « Elles se complètent parfaitement comme les pièces d’un puzzle, si bien que la disparition de l’une d’entre elles ne peut que susciter l’angoisse et le chaos ».

L’univers où évoluent les soeurs Settman est intriguant parce qu’il est une projection du nôtre dans un futur proche. « Il comporte des points de repère auxquels on peut facilement se raccrocher et il rappelle ’1984’ d’Orwell », ajoute Botkin. « La surpopulation et l’assèchement des ressources permettant d’assurer un renouvellement des générations sont les deux plus graves problèmes que le monde ait à affronter. C’est un horizon qui pourrait devenir le nôtre si l’on continue à piller les ressources naturelles, que la population ne cesse d’augmenter et de s’entasser ou de migrer dans les grandes villes ».

« Au fond, ce film parle avant tout de ce que l’être humain est prêt à endurer pour survivre », constate le scénariste. « Est-il préférable de vivre, même en étant privé de liberté, que de ne pas vivre du tout ? La vie vaut-elle la peine d’être vécue si on ne peut pas être en accord avec ses principes ? À quel moment la donne bascule-t-elle pour chacun d’entre nous ? Si on ne supporte plus de vivre enchaîné, qu’est-on prêt à faire pour recouvrer sa liberté ? »

« Le film parle d’identité et de la nécessité de se forger une personnalité propre quand le monde vous enjoint à vous soumettre au diktat du plus grand nombre, faute de ne même pas reconnaître votre existence », reprend-il. « C’est donc un rare mélange de pur divertissement et de réflexion sociale audacieuse. J’espère sincèrement qu’il suscitera un débat sur ses thématiques à la fois actuelles et universelles et qu’il sera apprécié pour son côté polar, son style visuel flamboyant et son rythme trépidant ».